Specificità del corso
Il Corso si propone di indagare sul corpo come corpo reale: lo spazio del corpo, l’ambiente del corpo, il corpo nudo, il corpo ornato, il corpo vestito, il corpo e l’allienazione, il corpo e le sue origini, il corpo e la morte, il corpo contemporaneo, il corpo nell’arte.
Si fa “anatomia dei fenomeni percettivi legati al corpo ed ai suoi sensi”, immaginari o realmenteintesi, con do studio del comportamento umano ai fini della raffifurazione, con particolare riferimento alla gestualità come insieme di atteggiamenti e movimenti del corpo nel complesso meccanismo di ambivalenze e polisemie: gesti convenzionali, funzionali, simbolici, gesti della comunicazione.
L’insegnamento intende guidare gli studenti alla ricerca dei processi di mutazione e trasformazione, strutturale e funzionale nel corpo biologico: metamorfosi o morfosi come variazioni di forma indotte da fattori esterni.
Indaga le componenti morfologiche del volto umano nei suoi aspetti mimici e fisiognomici. Analizza la rappresentazione del corpo con l’esercizio del Disegno, con l’indagine parallela nella storia dell’arte, fino a giungere ai media odierni, ossia all’utilizzo e la messa in pratica dei linguaggi della fotografia, dei Video, delle Performance, delle Installazioni.
Orientamenti metodologici
L’insegnamento di Anatomia Artistica si svolge durante un percorso didattico di due anni, il 2° e il 3° del Triennio, durante i quali viene acquisita la progressiva conoscenza delle specificità che caratterizzano il programma.
Il Corso prevede lezioni teoriche e lezioni teoriche partecipate, distinte per il 2° e 3° anno, in cui vengono analizzati specifici argomenti di tipo scientifico, etologico, antropologico, fenomenologico, individuati anche in rapporto con la storia dell’arte.
Il Laboratorio con esercitazioni pratiche in aula, è fondamentale nell’orientamento del corso: segue una programmazione specifica, che individua attività di singoli studenti o a corsi riuniti. Vengono fatte esercitazioni di disegno riferite alla fisiognomica, di Di-segno legato all’Etologia, con esame delle posture, dove vengono decifrati i gesti nella loro tradizione iconografica.
Sono organizzati seminari e gruppi di lavoro al fine di elaborare progetti per installazioni ambientali e performance, in cui possono essere utilizzati più linguaggi dell’arte come: pittura, plastica, decorazione, scenografia, video, computer.
Sono consigliati testi di studio e ricerca per la preparazione dell’esame.
Argomenti
- Anomalie del corpo e della mente: comportamenti anomali, fenomeni non riconducibili alla norma, deviazioni anatomo-strutturali
- Anatomia modificata dall’uomo: selezione genetica, mutilazioni sociali, decorazioni
- Quattro F: Flies, Foods, Feces, Fingers – Relazioni
- Vestirsi, spogliarsi, traverstirsi – Divise, Uniformi, Costumi: l’abbigliamento
- Antropologia teatrale: i gesti dell’attore
- Manichini – Feticci - Maschere – Giocattoli
- Coperture: Pelli, Peli, Capelli
- Quando viene profanato il corpo: la tortura
- Freaks: Joel-Peter Within – Diane Arbus
- Morte: riti e credenze
Riferimenti permanenti alla Storia dell’arte del ‘900 che affiancano gli indirizzi del corso nel 1° e nel 2° anno:
- La figura umana nell’esperienza emozionale del primo ‘900: l’Espressionismo
- Il corpo come forma simbolica e strumento della contemporaneità: Futurismo-Dadaismo
- Surrealismo e Action Painting: sogno e atteggiamento, energia e gesto dipinti
- Situazionisti - Fluxus e Happening - Il Gruppo Gutaj - Performance e Body Art attraverso i suoi protagonisti - Evoluzione della Performance dagli anni ‘80 ad oggi - Videoarte